Расколдованный камень

Так родились чудеса: 
дом - цветок лотоса, 
дом - раковина, 
дом - улей, 
дом - звезда, 
и фантастический город из этих домов, 
напоминающий тень самолета. 
И город летит. 

Эдуардас Межелайтис

Многие тысячелетия строительной практики создали образ архитектурного сооружения как стабильной, неподвижной, навечно вросшей фундаментом в землю постройки. Только народная фантазия заглядывала вперед. Раздвигались стены сказочных дворцов, поворачивалась - если попросить - избушка на курьих ножках.

Древнегреческому поэту Симониду Кеосскому принадлежит афоризм: "Живопись - немая музыка, а поэзия - говорящая живопись". Перефразируя это изречение, Гёте говорит: "Архитектура - онемевшая музыка". И наконец, в "Лекциях по философии искусства" (1842 г.) Шелинга появляется афоризм: "Архитектура - застывшая музыка", ставший крылатым.

Однако то, что казалось сказкой, теперь становится былью. Судя по всему, архитектурные проекты нашего времени потребуют новой редакции привычного афоризма. Ведь все чаще архитекторам удается "расколдовывать" застывшую музыку камня. Уже не в сказке, а в реальных постройках стены раздвигаются, превращая уютные кабинеты в просторные залы. Над стадионом в ненастную погоду появляется крыша. Жилой дом поворачивается вслед за солнцем.

Простые приспособления, позволяющие в случае необходимости изменять архитектурные сооружения, были изобретены еще древними мастерами. В знаменитом Колизее, как мы уже говорили, мог опускаться пол, а его арена, где проводились бои гладиаторов, могла превращаться в огромный бассейн, в котором плавали настоящие корабли.

В России идея трансформации была реализована в конце XVIII века. Крепостные мастера и строители под руководством архитектора и художника П. Аргунова создали в Останкинском дворце специальные машины, с помощью которых партер в театре мог подниматься до уровня сцены, образуя общую площадку для танцев и маскарадов. Более 100 лет назад русские мастера соорудили для московского Большого театра приспособление, с помощью которого пол партера выравнивался со сценой, "яма" оркестра перекрывалась щитами и в образуемом огромном зале проводились балы-маскарады.

Начиная с 20-х годов стали строить общественные здания и с изменяющимися размерами помещений. Прежде всего, это были здания нового типа - клубы и Дворцы культуры. Наибольший интерес представляет клуб имени Русакова, построенный в 1929 году в Москве по проекту архитектора К. С. Мельникова. В проекте предусмотрены различные варианты пространственной трансформации. Зрительный зал передвижными перегородками должен был делиться на пять самостоятельных помещений - три верхних на 170 мест и два нижних на 117 мест каждый. Зал и образуемые в результате трансформации отсеки могли работать автономно, независимо один от другого. При необходимости перегородки можно было убрать, образовав единый зал на 1050 мест.

В последние десятилетия строительство зданий с трансформацией помещений приняло массовый характер. Гибкая объемно-пространственная трансформация наиболее полно удовлетворяет требованию эффективного использования общественных зданий и сооружений.

Гибкие трансформируемые здания и сооружения широко распространены в промышленном строительстве. Они позволяют легко модернизировать и реконструировать предприятия, где под влиянием научно-технической революции приходится все чаще совершенствовать технологию и применять новые орудия труда.

Гибкая планировка в жилых домах, позволяя менять размеры комнат, создает лучшие условия для проживания.

В последние годы в нашей стране построен ряд уникальных зданий, имеющих гибкую объемно-пространственную композицию и оснащенных трансформируемым оборудованием. В Кремлевском Дворце съездов трансформация сценического оборудования позволяет быстро переходить от форумов и совещаний к оперным постановкам, показам кинофильмов и концертных программ.

В Центральном концертном зале гостиницы "Россия" воплощены многие наиболее интересные идеи зодчих, художников, режиссеров. Сложнейшие механизмы, расположенные под зрительным залом, позволяют организовать шесть его модификаций и изменять вместимость от 950 до 2512 мест. Превращение зала в танцплощадку сопровождается поворотом четырех секций партера по продольной горизонтальной оси на 180° Перевернутые кресла опрокидываются в камеру, а на их место выходит паркетный пол.

Трансформация зрительных залов, сцен и фойе широко практикуется в новых театральных зданиях за рубежом. Так, во французском городе Витри в театре Жана Вилара зрительный зал и сцена представляют собой большое неразделенное трансформируемое пространство, где вращающийся потолок и передвижные перегородки формируют в каждом случае необходимую структуру зала и позволяют по-разному размещать сцену и зрителей. Трансформация применяется и в других общественных зданиях. Для норвежского города Хлавера был предложен проект школы, в которой, если понадобится, стены могут раскрываться и тогда классы превратятся в один просторный зал.

Особенно широко применяется трансформация в спортивных сооружениях. В зависимости от вида состязаний большие спортивные залы разделяют на два, три или четыре зала меньших размеров.

Еще в довоенные годы Ле Корбюзье предложил проект "Музея познания", строительство которого начинается с центральной колонны и может продолжаться непрерывно квадратной спиралью.

Поистине, расколдованный камень ожил!