Творить из камня чудеса

Одним из красивейших камней, с глубокой древности используемых архитекторами, строителями и, конечно, скульпторами, является мрамор. Что же это за камень? Мрамор - горная порода, рожденная как бы дважды.

Сначала образовалась мягкая осадочная порода - известняк. Затем в глубинах нашей планеты под влиянием высоких температур и большого давления известняк видоизменился, перекристаллизовался, и таким образом родилась новая горная порода - мрамор. Подобные перерождения происходят и с другими горными породами, такими, как песчаники, гнейсы, глинистые сланцы, яшма, нефрит и др. Их называют метаморфическими. Одни из них повторяют состав прародителей, другие заметно отличаются от них. Они обладают иной текстурой, измененным минералогическим, а иногда и химическим составом.

Мрамор, как и его прародитель известняк, обладает достаточной прочностью, но он мягок и легко поддается обработке, к тому же еще исключительно декоративен.

Как правило, в одном месторождении добывают мрамор только определенного цвета. Белый мрамор добывают на Урале в Коелгинском месторождении, желтый с узорчатой коричневой паутинкой - в Фоминском, также на Урале, пятнистый палево-коричневый - в Карелии, черный с белыми полосками - в Грузии.

Мрамор отличается не только цветовым многообразием, но и причудливой текстурой, неповторимостью рисунка и узорчатостью. Рисунок на камне зависит не только от строения, но и от направления, по которому производят распиловку породы.

Надо сказать, что декоративность любого камня определяется не только цветом и рисунком. Повысить его декоративные качества может фактурная отделка. Она еще более выявляет цвет, рисунок и создает рельеф поверхности, вызывающий игру светотени.

"Этот цвет бархатистый, этот слишком холодный, а этот - стальной", - говорим мы. Если потрогать камень рукой, то окажется, что бархатистый цвет имеет шероховатую поверхность, а стальной - гладкую. Один и тот же цвет может казаться бархатистым или стальным, и это зависит от фактуры камня. Полированием ему придают зеркальную гладкость. Иными способами обработки получают peльeфныe точечные или бороздчатые поверхности. Весьма живописной, с сильной светотенью является фактура камня с рельефом обработки под названием "скала". Такими грубо околотыми, как бы естественно выломанными кусками гранитной скалы обычно облицовывают нижние этажи административных, общественных и некоторых жилых зданий.

Поскольку мрамор - камень мягкий, его чаще всего полируют до зеркального блеска. Не случайно и название камня "мрамор", по-гречески оно означает "блестящий".

Достоинства этого благородного камня, обладающего уникальными пластическими возможностями, оценили еще античные мастера.

 Брал человек 
 Холодный, мертвый камень, 
 По искре высекал
 Из камня пламень, -

написал Николай Рубцов. И это удивительно точно. Холодный камень обладает замечательной способностью становиться под руками скульптора "теплым". Изваяния из мрамора, действительно, кажутся живыми и теплыми. Ощущение такое, будто кровь пульсирует в каменном теле статуи. Это связано с особенностями строения мрамора. От того, как ориентированы оптические оси кристаллов кальцита, из которого состоит камень, зависит его светопроницаемость. У лучших сортов мрамора она достигает четырех сантиметров. При прохождении света возникают оптические эффекты, создающие легкий светящийся ореол вокруг скульптуры, подобный отражению света от человеческого тела.

У древних греков появился даже миф о Пигмалионе, влюбившемся в изваянную им и ожившую мраморную статую Галатеи.

К числу мировых шедевров принадлежит античная статуя Венеры Таврической. В 1720 году Венеру, с большим трудом приобретенную в Риме, установили в Летнем саду Петербурга. Ученые определили, что статуя была создана в III веке до н. э. талантливейшим, но, увы, неизвестным автором. Сейчас статуя украшает собрание античной скульптуры Государственного Эрмитажа.

В Летнем саду при Петре I постепенно была собрана великолепная коллекция итальянской мраморной скульптуры. Она насчитывала 250 статуй. Почти три столетия скульптура находилась в саду под открытым небом. А оно, как выяснилось, не лучшая крыша для мрамора. При всех его достоинствах мрамор имеет один существенный недостаток. Он плохо сопротивляется выветриванию. Перепады температур, повышенная влажность, ветры губительны для него. В последние годы принято решение экспонировать уцелевшие скульптуры Летнего сада в закрытом помещении, а в саду показывать их копии.

В России применение мрамора в строительстве и архитектуре началось в первой половине XVIII века, когда Петр I замыслил построить новый город на пустынном месте в устье Невы.

 ...И думал он: 
 Отсель грозить мы будем шведу, 
 Здесь будет город заложен
 Назло надменному соседу.

(А. Пушкин)

16 мая 1703 года на Заячьем острове застучали топоры - начали рубить Петропавловскую крепость, вокруг которой на островах должна вырасти будущая новая столица. Первые дома в ней строили из дерева, спустя два-три года начали возводить здания посредством фахверка. При этом деревянный каркас заполнялся глиной или известковым раствором. Такие здания еще называли мазанками. Снаружи их раскрашивали под каменные строения.

Мраморные скульптуры в Летнем саду в Санкт-Петербурге

Но Петр I задумал построить настоящий каменный город, который должен был поднять престиж, показать мощь и богатство России. Новый город решено было украсить многоцветными заграничными мраморами и гранитами. Из многих европейских стран везли в обозах дорогие камни для Петербурга. В 1714 году Петр издал указ, запрещающий каменное строительство в других городах России. В Санкт-Петербург были вызваны на работы каменщики и кирпичники со всей страны. Из Европы приглашены лучшие строители, зодчие, ваятели, резчики по камню. Началось строительство дворцов, соборов, монументальных общественных и государственных зданий.

Работать с твердыми породами камня русским мастерам до этого времени доводилось не часто, и теперь на строительстве столицы они по ходу дела учились резать, тесать, полировать камень. Без этого не изготовить грандиозных каменных колонн, не покрыть целые стены дворцов блестящими мраморами, не одеть в гранит берега Невы.

В 1725 году в Петергофе построили мельницу на 40 рам для обработки и полировки самоцветов и стекол. Это производство положило начало гранильной фабрике, которая в течение двух столетий являлась своеобразной школой художников и мастеров по обработке камня.

Покупать камни за границей было довольно дорого, и потому в начале XVIII столетия предпринимаются попытки отыскать месторождения у себя в России. В 1735 году пригласили из-за границы опытного каменных дел мастера Якова Стейна для изучения и использования отечественных богатств. Одновременно изысканиями скульптурных и архитектурных каменных материалов занимались Петергофская гранильная фабрика и Екатеринбургские горные заводы. В 1765 году была организована особая экспедиция по "розыскам мраморов и специальных каменьев на Урале", которая вскоре превратилась в крупную государственную организацию для поисков и разведок минералов и горных пород по всей стране - первую минералогическую экспедицию.

С каждым годом открывали все новые и новые месторождения. Декоративный мрамор впервые в России начали разрабатывать в Карелии и Приладожье. Особую известность получили мраморы из сел Рускеала в Приладожье и Тивдии в Прионежье. Окраска рускеальдких мраморов меняется от белоснежной до темносерой и от светлой желтовато-зеленой до темно-зеленой. Неповторимые узоры создают разноцветные полосы, тонкие прожилки и крупные отдельные зерна кварца. Именно рускеальский мрамор наряду с заморским завозили в 1766 году в Петербург для украшения знаменитого Мраморного дворца, построенного по проекту архитектора А. Ринальди. С его строительством начинается расцвет камнерезного дела в Петербурге.

Дворец называется мраморным потому, что "и снаружи и внутри все здание, кроме первого этажа, было облицовано различными сортами мрамора, оттенки которого подобраны с большим искусством. Мраморная облицовка дворца - одна из интереснейших его особенностей. На сером фоне стены четко вырисовываются белые пилястры, а мягкие тона мраморных плит с тончайшими прожилками красиво выделяются рядом с темной гранитной облицовкой цокольного этажа. Мрамор для отделки доставлялся из Финляндии, с Урала, из Италии и других мест за тысячи верст. Одетый в мрамор дворец стал одним из самых богатых, зданий города"^*. Исследователи творчества Антонио Ринальди отмечали, что он использовал природный камень так, чтобы его цвет и фактура гармонировали не только с архитектурными формами дворца, но и сливались с северной природой, невской водой и бледным небом.

^* (Шварц В. Ленинград: Художественные памятники. - Л.; М., 1966. - С. 100-101.)

Цветные узорчатые камни особенно ценились архитекторами и использовались в облицовке дворцов Петербурга и его пригородных ансамблей. Из Финляндии ввозили красный и розовый гранит - рапакиви, из Италии - белый и цветные мраморы. Применяли для украшения зданий и интерьеров аспидный сланец из Прионежья, афганский лазурит, уральский малахит и яшмы.

Мраморами облицовывали фасады и интерьеры дворцов, использовали их для оформления садовых и парковых павильонов. Из цветных камней вытесывали изящные капители, колонны, тумбы, вазы, различную скульптуру.

Венцом каменного зодчества в Петербурге явился Исаакиевский собор, возведенный в 1818-1858 годах про проекту архитектора А. Монферрана. Там впервые для наружной облицовки всего стилобата и 112 цельных колонн в огромном количестве использован темнорозовый полированный гранит-рапакиви. Стены собора одеты в светло-серый рускеальский мрамор, из него же высечены резные портики дверей с бронзовыми рельефами. Для внутренней отделки, наряду с отечественными камнями, взяты итальянские и французские мраморы. Иконостас собора сделан из белого мрамора. Его колонны и пилястры выполнены из малахита и украшены золочеными капителями. Из малахита сделаны также вставки-медальоны и узкие плиты в боковых арках алтаря. Две центральные колонны иконостаса облицованы темно-синим лазуритом. Карниз, зенчающий декор всего интерьера, а также ступени к алтарю и широкая лента, окаймляющая пол по периметру собора, вытесаны из темно-красного кварцита или порфира. Пол выложен из плит темно-серого и фетло-серого рускеальского мрамора. Нижняя часть стен облицована плитами черного аспидного сланца. Выше стены покрыты изумительным белым мрамором и отделаны пилястрами и колоннами светло-розового и вишнево-красного мрамора. Кроме того, в углублениях между пилястрами в стены вставлены плиты из зеленого, красного и желтого мрамора.

Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге. 1818-1858 гг.

В XIX веке камень на некоторое время отошел в тень, уступив место штукатурке. Твердые породы камня, безусловно, применялись как конструктивный материал, а вот в отделке зданий господствовала штукатурка. Разделывая плоскость стены под руст, ей придавали вид каменной. Резные каменные декоративные детали заменяли лепными.

Новый расцвет каменной архитектуры связан с Москвой, когда с 1935 года началась ее реконструкция. Современный город "должен решаться в светлой, радостной гамме. Он должен при помощи цвета создавать иллюзию солнечности даже осенью и зимой. Нельзя забывать, что в красивых домах людям веселее работается и уютнее живется"^*, - писал известный советский архитектор И. В. Жолтовский. Перестройка старых и возведение новых городов требовали много камня. Он, как нам известно, создает не только архитектурное оформление, но и защищает стены от разрушающего влияния времени. Предстояло одеть в каменные одежды общественные и административные монументальные здания, построить мосты и набережные, благоустроить городские скверы и сады.

^* (Цит. по кн.: Мастера советской архитектуры об архитектуре. - М., 1975. - Т. 1 - С. 43.)

Наряду с традиционными гранитами и песчаниками стали широко применять белый мрамор Коелгинского месторождения из Челябинской области. Он придав праздничный и торжественный вид наиболее значительным зданиям нашего времени. Этим камнем облицован даже Дом Всемирной организации здравоохранения в Женеве. В Москве в коелгинский мрамор одеты здание Верховного Совета РСФСР, Кремлевский Дворец съездов, другие современные здания и многие станции метрополитена. Московский метрополитен стал своеобразным музеем природного декоративного камня. На его коллекции можно изучить все строительные и декоративные камни нашей страны.

Декоративное оформление (лепнина) дома № 22 по улице Чернышевского в Москве. Середина XVIII в.

Московскому метро уже более 50 лет. В 1935 году перед открытием первой очереди метрополитена И. Ильф и Е. Петров писали о предстоящем событии: "Они увидят распределительные вестибюли - блестящие фойе метрополитена, со стеклянными кассами, широкие, превосходно освещенные коридоры и неожиданно громадные сияющие залы подземных станций.

"Станция" - здесь слишком скромное слово. Это - вокзалы. Тринадцать вокзалов, одетых в мрамор, гранит, медь и разноцветные кафели.

Вокзалы открываются необыкновенно эффектно - сверху, с высоты виадуков, откуда по широким лестницам вправо и влево спускаются на перрон пассажиры.

Да и "перрон" здесь - слово, определяющее лишь назначение места, где люди садятся в поезд. Внешность его совсем не перронная. Это скорее дворцовая зала. Высота, чистота, блеск нежно-серых, или розоватых, или красных с прожилками колонн, ровный молочный свет строгих люстр, полированные стены"^*.

^* (Ильф И., Петров Е. Рассказы, фельетоны, статьи. - М., 1985. - С. 329-330.)

В то время действительно строили пышные подземные дворцы, в которых, казалось бы, не было необходимости при решении транспортной задачи. Но в станциях метро москвичи видели прообразы будущего города. Они хотели в этих дворцах отразить пафос созидания, пафос нового времени.

Метро столицы строила вся страна. В адрес Метростроя шли сталь, механическое оборудование, спецодежда, вспомогательные материалы и, конечно, разные породы цветных камней для облицовки станций и вестибюлей.

Когда проектировали первые станции, архитекторы перебрали огромное количество облицовочных материалов. Нужно было найти такой, который бы не только украшал залы и вестибюли, делал их парадными, праздничными, но и был бы долговечным, не боялся сырости, легко поддавался чистке и мойке. Таким материалом оказался мрамор. Именно в метро впервые так широко применили этот камень как облицовочный материал.

Каждая станция Московского метро уникальна, а в целом - это, как мы уже говорили, минералогический музей. 23 вида различных мраморов использовано в метро. Станция "Пушкинская" облицована почти белым с голубым оттенком коелгинским уральским мрамором, станция "Калужская" - розоватым мрамором под названием "слюдянка", "Театральная" - белым с желтоватым и кремовым мраморами. Пилоны "Белорусской" (радиальной) одеты в темно-розовый с фиолетовыми прожилками биробиджанский мрамор. Станция "Динамо" отделана густокрасным мрамором с белыми пятнами. Цоколь станции "Площадь Революции" и ниши на путевых платформах станции "Белорусская" (радиальная) облицованы черным с золотистыми жилками мрамором Армении. Он носит название "давалу".

Армянская легенда рассказывает о появлении черного с жилочками мрамора месторождения Давалу. Злой дух Давалу устал скитаться по небу и решил отдохнуть. Ближе всего была Земля. Он приземлился, но не нашел там покоя. Люди и звери жили мирно. Это было царство добра и справедливости. Кругом росли красивые и душистые цветы. Злой дух увидел лань, наслаждающуюся ароматом цветов. Давалу стал мрачным - лань испортила настроение. Он схватил тяжелый камень и убил лань. Бог все это видел и не простил злодеяния. Он превратил Давалу в черный мрамор. Там, где упали капли крови, появились красные прожилки.

Мрамор давалу использован также для изготовления шахматной композиции пола на станции "Театральная". Гигантской шахматной доской кажется пол и на станции "Красные ворота", но там он выложен из гранитных плит.

В отделке станций "Красносельская", "Парк культуры" и других применен мраморизованный известняк. На "Динамо", "Белорусской" (радиальной), "Соколе" колонны облицованы ониксом. Многие залы метрополитена украшает лабрадорит с мерцающими глазками.

Для отделки перронов, вестибюлей, залов применяются также искусственные камни: глазурованная плитка, керамика, из которых выложены панно и детали. Из белых, черных и красных керамических плиток, составляющих рисунок белорусской вышивки, набран пол на станции "Белорусская" (кольцевая). Для архитектурного оформления "Киевской" (радиальной) использованы мотивы украинского декоративного искусства. Керамические карнизы пилонов на "Киевской" (радиальной) выполнены в виде украинского орнамента. На фоне белого мрамора мы видим как бы вышитую кайму, опоясывающую весь зал.

Подземные дворцы метрополитена, как залы музеев, хранят замечательные произведения изобразительного искусства. На станции "Площадь Революции" как живые встают перед нами красногвардейцы, солдаты, матросы, участники Октябрьского штурма. Всего 80 бронзовых скульптур работы М. Манизера. Мраморные барельефы скульптора С. Рабиновича на тему "Спорт и отдых" использованы при оформлении станции "Парк культуры". По проекту художников Людмилы и Петра Шорчевых украшена станция "Чеховская", открытая в канун 1988 года. Здесь в шестнадцати небольших и двух торцевых мозаичных панно использованы такие самоцветы, как лазуриты, яшмы, змеевик, нефрит, орлец в сочетании с мрамором. Мы видим цветущий вишневый сад, героиню из "Дома с мезонином" или одну из "трех сестер".

Декоративное панно на станции метро 'Комсомольская'. Москва

На "Комсомольской" (радиальной) внимание привлекает красочное майоликовое панно работы художника Е. Лансере, посвященное героическому труду комсомольцев-метростроевцев. Частью декора станции "Маяковская" являются плафоны, встроенные в свод центрального зала, в них панно из смальты, выполненные по эскизам А. Дейнеки. Эти мозаичные картины и вкрапления малиново-красного орлеца на столбах подземного вестибюля оживляют его сдержанную цветовую гамму. Проект этой, одной из красивейших станций выполнен архитектором А. Душкиным. В 1938 году макет станции был удостоен "Гран-при" на Международной выставке в Нью-Йорке.

Подземный зал станции метро 'Маяковская'. Москва

Мрамор, гранит, лепка, панно, мозаика, чеканка, резьба по камню, скульптурные композиции, оригинальные светильники - все это делает Московский метрополитен одним из красивейших в мире.